// Fragmental Art // 2013

Manifeste de l Art Fragmental -

 

La peinture Fragmentale est née de la constatation suivante : que reste-t-il aujourd'hui au XXIe siècle à changer dans le rapport à l’œuvre ?

 

Dans notre monde actuel, tout change, tout est en mouvement et en relation, rien n'est immuable. Pourquoi alors, l’œuvre et particulièrement la Peinture ne serait-elle pas ainsi ? 

 

L’Art Fragmental est né d'une rencontre entre deux univers artistiques celui de Xavier Llongueras artiste protéiforme qui a inventé la mosaïque magnétique et

Patrice Palacio Artiste peintre qui, depuis longtemps pixellise la surface de ses tableaux pour les faire devenir écrans achromes.

 

Les deux univers se percutent et fusionnent et font émerger une création autonome. Ils fondent une œuvre plastique qui mixe la mosaïque, la peinture, les forces fondamentales, la relation et le pixel autour d’un dénominateur : le fragment.

 

L'art fragmental est un pont qui enjambe l’ère moderne et l'ère contemporaine. Nous sommes post.

 

La filiation de la peinture fragmentale prend ses origines dans le cubisme où l'on ne peignait pas ce que l'on voyait mais où l'on peignait ce que l'on savait des choses, ce que l’on percevait / interprétait des choses.

 

Dans le fragmental, l’artiste donne à voir le processus de manifestation du Réel : Déconstruction et Reconstruction incessante de l’image par le regardant.

Cet Art fait jaillir de façon concrète la trame, la grille qui tisse notre matérialité. 

Artiste et observateur ne font qu’un, puisque pris tous deux dans ce champ.

 

L'unité est au centre et à la limite. Chaque fragment participe au tout. Chaque fragment questionne le seuil d’appréciation de l’ensemble. Espace et temps sont confondus et convoqués.

 

Pour la première fois le spectateur peut avoir une action directe sur l’œuvre : il peut en modifier la géométrie, l’apparence, la forme et son expression . L’Oeuvre devient malléable et préhensile. Par la possibilité d’intervention, elle incarne la puissance de l'abstraction concrète.

 

La peinture fragmentale est une revendication de liberté et de jouabilité. Il n'y a pas de colle ou de liant entre support et fragments ; c'est une force naturelle de la nature qui maintient la cohérence de l'image : la force magnétique, une des 4 forces fondamentales de l’Univers.

 

La notion de support est totalement remise en question, le tableau et son image peuvent se retrouver organisés / désorganisés sur différents supports horizontaux, verticaux ou inclinés en même temps et plus.... Il n'y a plus de cadre et c'est le spectateur qui, à son tour, devient fragment car il vient nourrir l'image qui miraculeusement redevient visible est tout à fait intelligible.  

Mais, cette recherche artistique a un but ultime : Interroger le réel et essayer à travers le vide créé entre chaque fragment de laisser entre apercevoir La vérité nue.

 

Tout comme à l'image de l'atome et de ses électrons, le vide fondamental qui crée toute chose dans cet univers, tout n'est que vide et attraction, tout n'est que vide et images. C’est un art de la faille, de l’interstice et de l’émergence.

 

L'univers entier est composé de fragments. L’art Fragmental est univers.

 

L’art Fragmental ne se limite pas à la peinture, il va envahir la sculpture, la photographie, la musique et tous les arts en général ainsi que tous les domaines car la notion de fragments est depuis toujours la voie naturelle de la Nature et par sa suite humaine dans notre pensée.

Nous pensons fragmentalement, notre vie est composée de fragments de sensations et de souvenirs.

 

Le monde qui nous entoure est un immense ensemble de fragments qui nous font sens.

 

Palacio & Llongueras

Fragmental art Manifesto. 

 

Fragmental painting was  born out of  the following observation: what remains to be changed today in the 21st century in our relationship with art. 

 

In our world today everything is changing and everything is in constant flux. Nothing seems stable. Why then would this not apply to art and particularly to painting?

 

Fragmental art was born from the meeting of two different artistic universes, that of Xavier Llongueras protean artist, who invented the magnetic mosaic, and  Patrice Palacio Artiste Patrice Palacio, painter, who pixelizes the surface of his works to transform them into achromatic screens. 

 

 

The two forms collided and merged to produce a new creation. They formed a work which combines mosaic and painting, two fondamental forces, the pixel and an affinity around a common denominator, the fragment. 

 

Fragmental art is a bridge which crosses form the modern to the contemporary era. We are post. 

 

The filiation of fragmental art takes its origins from cubism where artists did not paint what they saw, but rather what they knew of things, what they perceived and interpreted of things. 

 

 

In the fragmental style, the artist lets us into the process of a certain manifestation of reality: the incessant deconstruction and reconstruction of an image by the person who is viewing it. 

 

This Art shows up the framework in a very concrete way, the grid behind our material reality. The artist and observer become one, as both are caught within the same range. 

 

The unity of the piece is to be found both in its center and at its extremities. Each fragment is part of the whole. Each fragment questions the limits of our appreciate of the whole. Space and time and confused and convened. 

 

For the first time the spectator can have a direct action on the work: he can modify its geometry, its appearance its form and its expression. The work becomes malleable and prehensile. By the very possibility of intervention, it represents the power of the tangible abstract. 

 

Fragmental art is a demand for freedom and playability. There is no glue or adhesive between the fragments and the mount ; it’s through a force of nature that the coherence the the image is maintained : magnetic force, one of the four fundamental forces of the universe. 

 

The whole concept of a frame or mount is totally put into question. The picture and the image can be organized or disorganized on different horizontal, vertical or inclined surfaces simultaneously, and more.. there is no more frame and the spectator will also become a fragment as he will feed the image which will miraculously come visible again and intelligible. 

This artistic quest has an ultimate goal : to question what is real and to bridge the gap created between each fragment in order to reveal the naked truth.

 

Like the atom and its electrons, the fondamental vacuum into which everything in this universe is born, all is vacuum and attraction, all is empty and image. It’s the art of the rift, of the gap, of emergence. 

 

The whole universe is made up of fragments. Fragmental are is the universe. 

 

Fragmental art is not limited to painting, it will also invade sculpture, photography, music and all the arts in general, as well as all other domains, for the concept of fragmentation has always been the natural way and in its human form, in our conscience. 

We think fragmentally, our life is made up of fragments of sensations and memories. 

 

The world around us is an huge combination of fragments which give us meaning. 

 

 

Palacio & Llongueras

©Patrice Palacio. ADAGP Paris 2018. Tous droits réservés.